L’artiste sud-africaine Ntando Cele imagine une performance théâtrale, chorégraphique et musicale pour quatre performeuses errantes dans le chaos d’un monde post-apocalyptique, déployant un poème coloré et baroque sur un monde enseveli sous ses propres excès.
Nous sommes dans un futur proche et le monde tel qu’on le connaît a disparu. Sur un écran défilent des paysages de terre pelée, rouge et désertique, sans vie. Sur scène, des tonnes de vêtements dessinent l’espace de leurs masses précaires et colorées, symboles d’une décharge à ciel ouvert. Accompagnée par trois performeuses, Ntando Cele entreprend une chorégraphie anti-fast fashion dénonçant les conditions indignes de confection et les effets délétères de cette industrie sur la planète. Dans cette satire mordante, une grande messe s’organise autour de la Sainte Trinité Reduce, Reuse, Recycle [Réduire, Réutiliser, Recycler]. Wasted Land fait bien plus que poser des questions écologiques fondamentales au plateau et interroge les liens essentiels entre la domination du vivant et celle du Nord sur le Sud.
«Elle (Ntando Cele) confronte les désastres humains de la fast-fashion et l’écologie feel-good occidentale rassurée par les labels bio et les réconfortantes promesses de recyclage. Quand le rêve durable des un·e·s fait le désastre des autres…»
«Une montagne textile au cœur de l’Afrique et au bout d’une chaîne qui n’a rien d’alpin: le cycle mondial du recyclage de vêtements, l’envers de la fast fashion.»
«Wasted Land brille par son aptitude à interpeler le public par son recours à différents éléments scéniques : les mots, mais aussi la musique, la danse et le jeu des lumières.»
Conception et mise en scène: Ntando Cele
Avec: Ntando Cele, Brandy Butler, Françoise Gautier, Angela Kerrison
Composition et direction musicale: Wael Sami Elkholy Beats par Soukey
Son: Janyves Coïc
Lumière: Demian Jakob
Vidéo: Janosch Abel, Nicolas Gerlier
Costumes: Rudolf Jost
Collaboration artistique et technique: Sandro Griesser
Collaboration à la dramaturgie: Raphael Urweider, Davide-Christelle Sanvee
Assistanat à la mise en scène: Joëlle Antonie Gbeassor
Traduction et surtitrage en français: Sarah-Jane Moloney
Accessoires et construction du décor: Théâtre Vidy-Lausanne
Spectacle créé le 20 septembre 2024 au Théâtre Vidy-Lausanne
Production: Manaka Empowerment Prod.; Théâtre Vidy-Lausanne
Coproduction: DE SINGEL; Bonlieu Scène nationale Annecy; Maison Saint-Gervais, Genève; LAC Lugano Arte e Cultura; Festival NEXT; Dampfzentrale Berne
Dans le cadre du Projet Interreg franco-suisse n° 20919 – LACS - Annecy-Chambéry-Besançon-Genève- Lausanne
Avec le soutien de Expédition Suisse; Kultur Stadt Bern; Swisslos - Kultur Kanton Bern; Ernst Göhner Stiftung, Pro Helvetia; Corodis; Loterie romande; Burgergemeinde Bern; Fonds de dotation Porosus; Migros-Kulturprozen; Landis & Gyr Stiftung Stiftung; Schweizerische Interpretenstiftung
En collaboration avec Residenz Schauspiel Leipzig
Remerciements: Isabel Gygax, Ueli Kempter, Patricia Kafwamba Oguey, Payal Parekh
Les menus élaborés par notre chef Olivier et le lien de réservation seront disponibles ici sur cette page une semaine avant chaque représentation.
Les réservations en ligne sont limitées afin de garantir la disponibilité de repas à la vente sur place le jour J, dans la limite des stocks disponibles.